最近国内某博物馆的一个大型展览汇集了众多精品，其中不乏国宝级文物，观众从展厅走出时却很懵。有人坦言，展览中精品虽多，但彼此之间没有明显的主次与关联，展品铭牌上也仅简单地写有名称、年代、出土地点，像是把库房搬到了展厅，让人看不出头绪，也提不起兴致。

　　有学者提出，博物馆正经历从以藏品为中心到以观众为中心的转型，“策展时代”已经到来。众多文物展出的展览，已经难以说服、打动观众；而主题性、故事性的展陈策划理念，将给观众提供难忘的观展体验，成为博物馆“吸粉”的关键。

　　国内博物馆界办的很多展览还停留在精品展、名品展的概念阶段，只是简单地把“家底”齐刷刷拿出来展示，缺少独到的策展思路和呈现方式。上海博物馆副馆长李仲谋表示，“一个成功的文物展览，应该强化策展，根据某一特定主题、以讲故事的形式将文物渗透到特定历史背景中，以便观众深入了解。”纽约大都会博物馆曾策划主办过一个题为“中国：走向盛唐，公元200年—750年”的大展，300多件中国稀有文物，不是简单地按照时间顺序展出，而是打破朝代分期——从汉末到盛唐；打破门类限定——囊括青铜器、石雕、玉器、丝绸等多个门类，以极为生动的方式立体地呈现出中国文化融合外来文化并发展到顶峰的主题，契合了参观者的观展心理，获得轰动性的展览效应。

　　“引人入胜的展览不一定非得有价值连城的国宝，但背后有故事的文物必不可少。展览中为什么这几件展品相邻相近？不应只有文物的类型学、年代学的原因。”在加拿大皇家安大略博物馆副馆长、研究员沈辰看来，展览需要如电影一样有故事，让观众看出重点，看出关联。展览背后的故事则需精心考量文物之间的关联。恰到好处的文物组合，可让故事一环扣一环、一波接一波地演绎，复原出鲜活的历史文化图景。

　　利用有限的藏品和空间，为观众提供难忘的观展体验，离不开策展人的功力。在欧美博物馆中，策展人占据重要地位。纽约大都会艺术博物馆馆长康柏堂说，世界级博物馆的核心指标是“策展人”。这个舶来的名词，主要是指以最佳方式展示、发掘展品在审美和教育方面的重要意义。可惜在国内以“策展人”自居的不在少数，担得起策展人之实的却屈指可数，尤其在博物馆界。

　　李仲谋认为，博物馆策展人应是“多面手”，既要具备学术上的通观视野，还要熟悉博物馆展览的运作方式。这样的人才在国内极为稀缺，甚至存在“先天不足”的尴尬。也有专家指出，正因博物馆最终提供给公众的是一种观展体验，策展人简直像个无所不能的魔法师：要将自己对展览的理解准确传达给设计团队，制造“迷宫”一样的空间，为这一空间营造令人着迷的“气场”。而国内相关人才的培养，还有很长一段路要走。

　　（范昕）